Old School Hip-Hop

Zapewne mało kto z nas zdaje sobie sprawę, że zalążki hip-hopu można odszukać już w 1965 roku, kiedy to w Filadelfii powstawały pierwsze rysunki graffiti. Być może i wcześniej miały miejsce inne, ważne wydarzenia, kto wie? Zapraszam do przeczytania pierwszej, a co najważniejsze ciągle rozwijanej części kalendarium. Więc zaglądajcie tutaj często, ponieważ co chwilę dochodzą coraz to bardziej zaskakujące wydarzenia, mające wielki wpływ na rozwój kultury hip-hopowej.

1965

*W Filadelfii pojawiają się pierwsze rysunki graffiti, spopularyzował je młody, czarnoskóry nastolatek o ksywie Cornbread.

1967

*W listopadzie 1967 roku, Clive Campbell (DJ Kool Herc) emigruje wraz z rodziną z Kingston na Jamajce do Stanów Zjednoczonych, osiedlając się w Bronxie, miał wtedy niespełna 12 lat.

1968

*We wschodniej części dzielnicy Bronx tworzy się gang Savage Seven, z czasem zmieniając nazwę „organizacji” na Black Spades. Był to jeden z najbardziej brutalnych i największych gangów reprezentowanych przez czarnoskórych mieszkańców Stanów Zjednoczonych w latach siedemdziesiątych.

1969

*Don Campbell – uliczny tancerz, tworzy taniec o nazwie „Campbellock”. Ten jakże funkowy styl zostaje wielokrotnie wykorzystywany przez b-boy’ów i b-girls z różnych zakątków USA.

*Do księgarni trafia książka H. “Rap” Brown’a (właśc. Hubert Gerold Brown) “Die Nigger Die!: A Political Autobiography” w której to autor głównie opowiada o wydarzeniach mających wielki wpływ na jego życie, rodzinę, wplątując w nie własne przemyślenia, wielokrotnie poruszające kwestie rozwiązywania problemów przez afro-amerykańską społeczność Stanów Zjednoczonych. W dodatku po raz pierwszy możemy usłyszeć słowo „Rap” które w slangu amerykańskim oprócz rytmicznego recytowania tekstu do bitu oznacza agresywny styl wypowiedzi, który był motorem napędzającym grę o nazwie The Dozens. The Dozens to nic innego jak walka na słowa pomiędzy dwoma osobami, zasady bardzo proste, im bardziej zmieszało się z błotem przeciwnika tym większe prawdopodobieństwo na wygraną, o której to decydowała zebrana publiczność.

1970

*W 1970 roku grupa The Last Poets w składzie Jalaludin M. Nuriddin, Umar Bin Hassan i Abiodun Oyewole wydaje swój debiutancki album „The Last Poets”. Dzieje się tak za sprawą wytwórni Douglas Records. Krążek składający się z trzynastu kawałków, przepełniony został elementami jazzu, funku, a wszystko to przez niezliczoną ilość użytych w tym celu instrumentów.
Dla wielu ludzi po dziś dzień grupa The Last Poets za sprawą „mówionych” utworów stała się ważnym elementem w kształtowaniu się kultury hiphopowej.

*Afrika Bambaataa (właśc. Kevin Donovan, założyciel Zulu Nation), rozpoczyna swoją przygodę za konsoletami.

*Dwie grupy z Oakland (Kalifornia), Black Messenger i Black Resurgence tworzą taniec oparty na kręceniu się wokoło. Styl „Catch On” miał spory wpływ na inne, tworzące się później style, takie jak m.in. Stickin” czy „Stepin”

1971

*Nastolatek pochodzenia greckiego (Demetrius, pochodzący z Washington Heights) staje się pierwszym artystą – grafficiarzem którego tagi zostają coraz częściej rozpoznawane na ulicach Nowgo Jorku. Spowodowało to napływ nowych ulicznych artystów.

*Powstaje prawdopodobnie pierwsza grupa zrzeszająca artystów – grafficiarzy o nazwie Experienced Vandals (aka Ex-Vandals), członkami grupy byli: Phase 2, Super Kool, Lionel 163, Stay High 149, El Marko, Sweet Dude i Kool Herc.

*Flint 707, to kolejny grafficiarz, który propaguje ten styl na ulicach i powoduje wielkie zainteresowanie wśród społecznośći.

*Departament Policyjny w Nowym Jorku tworzy odział zajmujący się młodzieżowymi gangami z Bronxu, na czele oddziału staje zastępca inspektora, William Lakeman.

1972

*Tracy 158, Ali i Futura 2000 to założyciele grypy zrzeszającej artystów – grafficiarzy o nazwie Soul Artists.

*Za sprawą Hugo Martinez’a powstaje organizacja United Graffiti Artists (UGA) propagująca styl graffiti, pomaga ona również rozwinąć skrzydła młodym i początkującym artystom.

*Na antenie First-run syndication pojawia się muzyczny program „Soul Train„.

*Tracy 168, autor legendarnej frazy „Wild Style” formuje grupę (graffiti) o nazwie Wanted.

1973

*Po 6 latach od przeprowadzki z Kingston na Jamajce Clive Campbell znany jako Kool Herc – pionier, a zarazem legenda kultury hiphopowej organizuje w sierpniu 1973 roku pierwszą imprezę, tzw. jam (jam – w dokładnym tego słowa znaczeniu – zabawa przy muzyce). Impreza ta (dokładnie przyjęcie urodzinowe dla siostry Cindy, organizowane za jej gorącą namową) powoduje, że o Hercu dowiaduje się szersza publiczność i zauważa jego talent didżejski. Co ciekawe miejscem w którym bawili się goście przy muzyce Herca był pokój gościnny w domu państwa Campbell’ów.
Po czasie Herc trafia do nowojorskiego klubu The Twilight Zone. Posada profesjonalnego didżeja pozwoliła osiemnastoletniemu chłopakowi rozwinąć skrzydła i pokazać w pełni jego talent do tworzenia o którym już od pierwszej imprezy mogli przekonać się goście przybywający do klubu.

*12 listopada 1973 Afrika Bambaataa zakłada organizację Zulu Nation która po dziś dzień zrzesza setki tysięcy ludzi z każdego zakątka globu powiązanych z kulturą hiphopową. Początek działalności jest związany z gangiem Black Spades na czele którego stał Bambaataa. Z czasem przekształcając się w Zulu Nation członkowie organizacji rozpoczęli działalność która miała na celu propagowanie pozytywnego przesłania poprzez kulturę hip-hop.
Nikt nie spodziewał się, że w tak zastraszającym tempie organizacja zacznie propagować hip-hop na skalę globalną. W 1982 odbyło się pierwsze historyczne tourneẻ New York City Rap Tour w którym to członkowie Zulu Nation na czele z Bambaatą propagowali kulturę hiphopową w Europie i Azji.
Jeśli chcesz się dowiedzieć więcej o organizacji to sprawdź ZULUNATION POLAND – Polską oficjalną stronę organizacji Zulu Nation, na czele z Big W – pionierem i liderem ZULU NATION w Polsce oraz koordynatorem UZN (Universal Zulu Nation) na Europę Środkową. www.zulunation.pl

*W 1973 roku pojawia się produkcja pt. „Bongo Rock” autorstwa Incredible Bongo Band. Na płycie pojawia się piosenka „Apache” która okazała się coverem kawałka nagranego wcześniej przez The Shadows (Cover to nic innego jak nagranie nowej wersji piosenki przez innego wykonawcę).
Obecnie utwór ten znany jest przede wszystkim w kręgach tancerzy breakdance, którzy uważają go za jeden z najważniejszych hymnów tego tańca. We wielu źródłach można doszukać się informacji, że utwór „Apache” to jeden z najbardziej samplowanych utworów, którego elementy w swoich piosenkach użyli m.in. Run-D.M.C., Moby, Sugarhill Gang, Will Smith, Beastie Boys, Jurrasic 5 i wielu, wielu innych.

*Kool Herc widząc jak goście przybywający na imprezy bulwarowe szaleją przy breaku postanawia znacznie wydłużyć czas jego trwania. Break to cześć utworu w którym usłyszeć możemy jedynie partie perkusji oraz mocny bas. Niesamowita rytmika „breaku” powodowała, że publika dosłownie szalała na parkiecie i nie chciała w ogóle z niego zejść. Kool Herc postanowił wydłużyć czas poprzez dwa identyczne egzemplarze płyt puszczając je na dwóch adapterach co doprowadzało do możliwości zapętlenia breaku. Publika dzięki bardzo nowatorskiemu jak na lata siedemdziesiąte pomysłowi mogła nie tak jak zazwyczaj delektować się kilkoma sekundami silnego basu i perkusji, lecz całymi minutami.

1974

*Po raz pierwszy zostaje użyte słowo „Hip-Hop”, pada ono z ust legendarnego Lovebug Starski’ego. Lovebug Starski właśc. Kevin Smith urodził się i dorastał na ulicach Nowego Jorku w dzielnicy Bronx. W drugiej połowie lat siedemdziesiątych był didżejem w klubie Disco Fever. A 1981 nagrał debiutancką dwunastkę „Positive Life”. Co niektórzy uważają, że słowo Hip-Hop nie zostało rozpropagowanie za sprawą Sitarskiego, lecz jego przyjaciela z którym współpracował – DJ Holywood’a.

*Nowy Jork intensywnie doświadcza sztuki ulicznej, obrazy graffiti coraz częściej pojawiają się w podziemnych przejściach oraz tunelach samochodowych.

*W dzielnicy Bronx, w Nowym Jorku zrobiło się głośno za sprawą 4 wielkich ikon kultury hiphopowej. Kool Herc, Afrika Bambaataa, Grandmaster Flash, Grandmaster Caz, co wszyscy czterej maja ze sobą wspólnego? To oni doprowadzili do tego, że ludność Nowego Jorku szalała na imprezach, które odbywały się zazwyczaj w parkach, bulwarach.

*Didżeje na imprezach coraz częściej przemawiają do publiczności pobudzając do jeszcze większej zabawy. Teksty typu: „And ya don’t stop”, „Move your feet”, dały podstawy do bardziej zwięzłych tekstów, a co za tym idzie, powołania na scenę Mistrzów Ceremonii (MC’s).

1975

*Grand Wizard Theodore właśc. Theodore Livingston odkrywa dźwięk skeczu. Wszystko zaczęło się w domu państwa Livingston, kiedy to trzynastoletni młodzieniec Theodore słuchał głośno muzyki. Słuchał jej tak głośno, że potrzebna była interwencja matki, gdy wkroczyła do pokoju syna, Theodore zatrzymał płytę ręką, co doprowadziło do ciekawego efektu dźwiękowego. Po całym wydarzeniu Grand Wizard Theodore zaczął eksperymentować z dźwiękiem skeczu i całymi dniami udoskonalał swoje umiejętności, doprowadzając je do perfekcji.

*W 1975 roku marzenie Kool Herc’a w końcu się ziszcza. Pionier i legenda kultury hiphopowej otrzymuje posadę profesjonalnego didżeja w Havalo Club. Kool Herc zabawia godzinami publikę korzystając z pomocy prawdopodobnie pierwszego MC (Master of Ceremony), o pseudonimie Coke La Rock. Coke La Rock poprzez krótkie, rymowane teksty kierowane do publiczności, staje się pionierem rapowania i wytycza drogę innym emce. Po czasie La Rock tworzy wraz z Clark’iem Kent’em grupę Kool Herc And The Herculoids.

1976

*4 lipca trójka grafficiarzy: Caine, Mad 103 i Flame One jako pierwsi przedstawiają swoją pracę na jednym z pociągów, najważniejszym faktem jest to, iż owy pociąg jest całkowicie zamalowany. Praca nosiła tytuł: „The Freedom Train”.

*Coraz bardziej rozpoznawana jest sylwetka Lee Quinonesa – artysty graficiarza za sprawą prac znajdujących się w podziemnych tunelach samochodowych i na ulicach Nowego Jorku, prace mają w dużej mierze podtekst polityczny. Lee Quinones urodził się w 1960 w Puerto Rico, stał się ikoną graffiti, a dla wielu wręcz jedną z najważniejszych postaci ulicznej sztuki. Jego prace można podziwiać również w Whitney Museum of American Art.

*Przyjaciółki uczęszczające do jednej i tej samej szkoły, tworzą pierwszą kobiecą grupę rapową o nazwie The Mercedes Ladies w składzie: Baby D (znana jako D’Bora), Sherry-Sher, RD Smiley, Zina-Zee, DJ LaSpank znana pod pseudonimem DJ Flame i Ele-a-Def. Początki działalności wiążą się z parkiem na Bronxie gdzie po raz pierwszy grupa pokazała się publiczności, lecz nie spotkała się w dużą aprobatą. The Mercedes Ladies przetarły szlak innym artystkom rapowym, choć nie miały łatwego życia w latach siedemdziesiątych.

*Afrika Bambaataa toczy pierwszą oficjalną walkę, przeciwnikiem okazuje się Disco King Mario. Całe zdarzenie ma miejsce w Junior High School 123 imienia Jamesa M. Kiernana w dzielnicy Bronx.

*Kurtis Blow – Legenda, a zarazem pierwsza gwiazda rapowej sceny, rozpoczyna swoją działalność. Poprzez koncerty w Nowym Jorku postać Kurtis’a jest coraz bardziej znana i przeciera szlak innym rapowym artystom.

1977

*Jimmy Dee i Jojo zakładają legendarny skład Rock Steady Crew. New York Times nazwał Rock Steady Crew najważniejszą grupą breakdance’ową na świecie.
3 kwietnia 2008 odszedł jeden z najważniejszych breakdancerów i jeden z założycieli grupy, Frosty Freeze.

*Grupa przyjaciół z Harlemu chodząca do tej samej szkoły, tworzy jeden z pierwszych składów rapowych o nazwie „The Crash Crew”.

*Kool Herc podczas jednego ze swoich występów zostaje trzykrotnie dźgnięty nożem. Cudem ocalały didżej już nie odzyskał tej świetności którą posiadał przed tragicznym incydentem i powoli odchodził w cień.

*Tzw. „block praties” i „street parties” powoli stają się normą w Queens, Harlemie i na Bronxie.

*Grandmaster Flash udoskonala swoją technikę o cuty i umiejętnie tworzy pętle, obie techniki były całkowicie nieznane, dlatego też Flash stał się ich twórcą.

1978

*Podczas Police Athletic League (w skrócie: P.A.L.) rozgrywa się walka pomiędzy Bambaatą a Grandmaster Cazem.

*Kurtis Blow potrzebował didżeja który miał wraz z nim występować na imprezach, w tym czasie Russell Simmons był menadżerem Kurtisa Blow, a stanowisko DJ’a objął jego brat Joseph. Joseph Simmons znany szerzej jako Run, przyszły członek legendarnej grupy Run-D.M.C., otrzymał przydomek Run ze względu na jego didżejskie umiejętności.

*Na Bronxie rozpoczyna swoją działalność nowo otwarty klub The Disco Fever. Klub który miał nie mały wpływ na dalszy rozwój kultury hiphopowej, przyciągnął tysiące ludzi będąc ich drugim domem, a przy tym gościł wiele legendarnych postaci takich jak Kool Herc, Grandmaster Caz, Kool Mo Dee, DJ Hollywood, Beastie Boys czy Run-D.M.C.

*TR-808 to automat perkusyjny wydany przez firmę Rolad w 1978 roku. Pionierska firma, nie miała w tej dziedzinie równych sobie zrewolucjonizowała rynek muzyczny, ukazała sprzęt który dawał nieskończenie wiele możliwości dając je wielu niesamowitym producentom. Z ciekawostek można dodać, iż Rolad TR-808 znalazł przez wiele lat zastosowanie w twórczości takich artystów jak: Afrika Bambaataa, Public Enemy, Dr.Dre, Snoop Dogg, a także Whitney Houston, Jean Michel Jarre.

1979

*Grupa The Fatback Band w składzie: Bill Curtis, Earl Shelton, George Williams, Gerry Thomas, Johnny Flippin, Johnny King wydaje pierwszy singiel w historii rapu zatytułowany„King Tim III [Personality Jock]” z gościnnym udziałem Tima Washingtona bliżej znanego jako King Tim III.
Niestety, mimo, iż piosenka „King Tim III [Personality Jock]” była prawdopodobnie pierwszym singlem to i tak oficjalna wersja brzmi całkowicie inaczej. Miano pierwszego nagrania rapowego przysługuje „Rappers Delight” Sugarhill Gangu.
Największą przyczyną tego, że kawałek „King Tim III [Personality Jock]” nie został uznany pierwszym nagraniem w historii rapu okazało się umieszczenie utwory na stronie B singla, przez co nie dotarło to nagranie do większej rzeszy fanów.

*Na antenie radia WHBI nadawana jest trzygodzinna audycja rapowa Mr. Magic’s Rap attack. Audycja prowadzona przez Mr. Magica staje się prawdziwą skarbnicą wiedzy w dziedzinie hip-hopu, a także idealnym sposobem na ukazanie szerszej publice swoich możliwości.

*W wytwórni Dazz Records powstaje nagranie które zachwyciło, a zarazem powaliło słuchaczy na kolana. 13 minutowy storytelling w wykonaniu Jimmyego Spicera Pt. „Adventures of Super Rhyme” staje się podstawą dla późniejszych stroytellerów takich jak Slick Rick, Scarface, Notorious B.I.G.

*Do prężnie rozwijającego się breakdanceowego kolektywu Rock Steady Crew dołącza Crazy Legs (właśc. Richard Colón) oraz Lenny Len.

*Legendarna grupa Grandmaster Flash i The Furious Five ( Grandmaster Flash, Melle Mel, Kidd Creole, Cowboy, Rahiem, Mr. Ness aka Scorpio Eddie Morris) wydaje singiel „Superrappin” za sprawą Enjoy Records. Warto dodać, iż grupa ostatecznie formuje swoje szeregi.

*Kurtis Blow zyskał fanów w całym Nowym Jorku za sprawą energicznych występów na żywo. Rok 1979 przyniósł mu pierwszy materiał utrwalony na płycie winylowej Pt. „Christmas Rappin’”. Blow stał się pierwszym raperem w historii który podpisał kontrakt z dużą i znaną na całe Stany Zjednoczone wytwórnią (Mercury).

*W Nowym Jorku coraz częściej można usłyszeć o Cold Crush Brothers w składzie: JDL, Charlie Chase, DJ Tony Tone, Grandmaster Caz, Almighty KayGee, i EZ AD oraz o Funky Four Plus One (KK Rockwell, Keith Keith, Lil’ Rodney Cee, Jazzy Jeff, Sha Rock).

1980

*W tym czasie na półki sklepowe w Stanach Zjednoczonych trafia niesamowita 12” grupy Treacherous Three – „The Body Rock”, w której po raz pierwszy użyto dźwięku gitar.

rokrzy